Игорь Раевич

 

Игорь Раевич окончил МГАХИ им. В. И. Сурикова (мастерская В. Н. Забелина). Для художника путь к искусству был непростым: учась в Московском автомобильно-дорожном институте, он самостоятельно начал заниматься живописью и создал свои первые работы. После окончания института художник был призван в Вооруженные силы Советского союза, и по окончании службы, поступает в МГАХИ им. В. И. Сурикова. Награжден медалями и знаками отличия Министерства обороны РФ за большую работу по сохранению исторической памяти о боевых страницах отечественной военной истории и популяризации воинской службы.

Член Союза художников РФ, участник многочисленных выставок, рекордсмен Книги рекордов России (первый в истории этюд маслом, написанный на самой высокой вершине горы Эльбрус). Вдохновение для творчества Игорь черпает в самых отдаленных уголках нашей планеты: многие работы художник создал в Арктике, на земле Таймыра, островах Земли Франца Иосифа.

Интервью с Игорем Раевичем

Что такое творчество для вас?

Это моя жизнь и мой способ существования. Без творчества я жить не могу, поэтому и занимаюсь этим делом. Это не способ самореализации, это точно, я в жизни уже давно самореализовался.

Вы – очень опытный педагог. Почему люди во взрослом возрасте приходят учиться писать?

С момента самого открытия в Школе звучали и продолжают звучать слова о счастье творчества. Несмотря на некоторый пафос этих слов, именно счастье творчества здесь обретают люди.

У нас в Мастерской объединяются люди, единым и подобным образом чувствующие живопись и творческое общение. Приходят учиться взрослые, состоявшиеся личности, которые уже многого достигли в жизни. Здесь складывается одновременно духовная, эстетическая и интеллектуальная атмосфера общения в кругу единомышленников, и это дорогого стоит.
Люди приходят за разным, конечно. За исполнением своих мечт, и где-то даже амбиций, которые не были реализованы в более раннем возрасте. Они начинают развиваться творчески, чувствовать уверенность в своих силах – это своего рода подвиг и осознание, что возраст здесь – не помеха, а даже преимущество.

Почему – преимущество?

Есть такое высказывание: человек без биографии не сможет написать картину. В Мастерской люди делают серьезные эскизы, разрабатывают собственные творческие темы, пишут картины. Естественно, после освоения художественного ремесла в достаточной форме. Наши любители, то есть те, кто в истинном значении этого слова являются дилетантами, иногда приносят такие эскизы, которые обжигают душу.

Какой вы педагог?

Тренер по живописи, как меня называют мои студенты, очень много смеюсь (смеется). Стараюсь, чтобы период так называемой лжи во спасение, когда человека надо немного подбодрить в самом начале его творческого пути, дать ему взлететь, долго не длился. Этот период эйфории достаточно быстро проходит – у нас сильный, сплоченный коллектив Мастерской, который уже давно и плодотворно пишет, в таком коллективе человек начинает довольно быстро расти сам. Моя задача – помочь человеку не делать ненужных ошибок, предотвращать ложные поиски. Это сложный и тонкий момент, всегда непросто определить ложь и правду в искусстве.

Через какие этапы проходит начинающий художник?

Это очень индивидуально. Все зависит от внутреннего движения человека, его внутренней жизни. Люди развиваются творчески, проходят разные периоды. Также было и с нами, когда мы были студентами.

В целом, наверно так – от восторга к мастерству через ремесло, и от ремесла и мастерства к художественному и интеллектуальному осмыслению жизни. Надо осознавать, что ремесло само по себе не является художественной ценностью, это всего лишь инструмент. Художник – это ваша внутренняя сущность, то, как вы относитесь к миру и переживаете его.

Что вы часто говорите своим ученикам в Мастерской?

Цельнее надо быть, цельнее (смеется). На самом деле, повторяю одно и тоже – в этом и заключается педагогический процесс, повторять, повторять, чтобы однажды быть услышанным. Говорю про общее видение, умение смотреть, умение оценивать цвет, тон – это чисто технические вещи.
Я всегда предлагаю каждому пришедшему осмыслить ответ на вопрос – а ради чего он пришел заниматься творчеством? Когда человек может ответить на этот вопрос, он понимает, что делать дальше с этим инструментом, который мы ему даем. Под влиянием плавильного горна искусства высвобождается нежный, ранимый человек, способный вдруг, в одночасье, почувствовать обжигающую силу цвета, услышать тихий полет шмеля на дальнем медовом лугу и восхититься бесконечностью мироздания.

Ваш рецепт счастья?

Быть честным перед собой.

Почему вы преподаете в Школе Перотти?

Мы создали уникальный коллектив и уникальную атмосферу, для того, чтобы люди могли почувствовать себя счастливыми. Здесь люди могут стать профессионалами де факто.

Работы

Расписание занятий

День Время Название курса Статус Школа Цена Запись на курсы
Пятница 11:00-16:00 Мастерская рисунка и живописи Действующая Динамо 5500
Суббота 10:30-15:30 Мастерская рисунка и живописи Действующая Динамо 5500
Суббота 16:00-21:00 Мастерская рисунка и живописи Действующая Динамо 5500
Воскресенье 10:30-15:30 Пленэр в Москве Действующая 5000

Поделиться:

УЖЕ ПОЛЮБИЛИ НАС?