Базовый курс акварели
РАСПИСАНИЕ ЗАНЯТИЙ
Присоединяйтесь к любой действующей группе при наличии свободных мест!
В Школе на Динамо (ул. Расковой, 16)
- среда 19.00 – 21.30, с 8 апреля 2020, с Татьяной Поляковой
- суббота 17.00 – 19.30, с 11 апреля 2020, с Татьяной Поляковой
СТОИМОСТЬ КУРСА
25 000 руб. (стоимость не включает материалы)
12 занятий по 3 часа
Место на курсе бронируется только после внесения оплаты.
Мы смотрим на пейзаж с летящим парусником и чувствуем полет и легкость. Мы смотрим на листву деревьев и чувствуем ее трепет от прикосновений ветерка. Мы смотрим на натюрморт с восточным мотивом и нам хочется провести рукой по глади переливающегося шелка.
В чем секрет? В том, как художник умеет передать материальность, создавая для зрителя возможность на время очутиться в мире, сотворенном на бумаге. Для каждого художника важно научиться передавать фактуру различных материалов, будь то стекло, металл, дерево, камень, вода, ткань, кожа, листва, трава, облака, кожура фруктов и овощей, шерсть и перья животных.
Этот курс для вас, если вы хотите освоить акварельную живопись так, чтобы на вашем рисунке листва трепетала по-настоящему, стекло выглядело тонким и прозрачным, выпечка была хрустящей и рассыпчатой, фрукты и ягоды – наливными и сочными.
На курсе вы познакомитесь с материалами для акварели, узнаете все про их свойства, а также научитесь подбирать оптимальные материалы под разные акварельные приемы. На каждом занятии мы будем говорить об основах композиции, тоне и их тесной взаимосвязи, а также делать практические упражнения на развитие чувства цвета. У вас будет возможность опытным путем пройти все этапы создания полноценного художественного произведения, начиная от эскиза и зарисовок, через этюд двигаясь к завершенной работе. По каждой из тем курса вы не только напишете готовые акварельные работы, но и соберете полезный дополнительный материал в виде зарисовок, упражнений, который сможете использовать для дальнейшего творческого роста.
ОСОБЕННОСТИ КУРСА
ПРЕПОДАВАТЕЛЬ КУРСА
Полякова Татьяна – профессиональный художник-график, преподаватель, окончила Московское художественно-промышленное училище им. М.И.Калинина, Московский государственный гуманитарный университет им. М.А.Шолохова, художественно-графический факультет; курсы повышения квалификации в Санкт-Петербургском государственном академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина по специальности живопись, в Академии живописи, ваяния и зодчества И.Глазунова. Имеет большой опыт преподавания в средних профессиональных учебных заведениях Москвы и Московской области.
Алиса Каргина – художник-график, преподаватель живописи и рисунка, член Творческого Союза Художников России. Окончила МГАХИ им. Сурикова, факультет станковой живописи, мастерскую Сидорова В.М. Участвовала в росписи Храма Христа Спасителя, Казанского собора Оптиной пустыни, принимала участие в мозаичном панно в храме Первой Градской больницы г. Москвы. С 2000 г. – преподаватель Школы акварели Сергея Андрияки. Участница многих выставок в России и за рубежом. Работы находятся в частных собраниях России, Германии, Кипра и Латвии.
ПРОГРАММА КУРСА
1 урок. Введение.
Плоды осени и осенние листья
- Знакомимся с материалами для работы с акварелью и основными техниками акварельной живописи.
- Изучаем основы теории цвета.
- Выполняем цветовые растяжки
- Узнаем об особенностях передачи объёмных, пространственных и материальных качеств предметов
- Изучаем художественно-выразительные средства в акварели.
2 и 3 уроки. Анималистика
Рисуем пушистого кота
- Учимся передавать материальность в акварели
- Узнаем, как реалистично писать фактуру шерсти, блеск глаз и лоск носика
- Разбираемся в цветовых гармониях и учимся ставить акценты и прописывать детали
- Ищем выразительные средства, чтобы передать характер и настроение
4 и 5 уроки. Морской пейзаж
Пишем легкий воздушный пейзаж с парусником
- Узнаем, какими средствами передать глубину, прозрачность волн, оттенки лазурной воды и игру солнца
- Разбираем способы передачи отражений на воде
- Пишем ясное небо и пушистые облака
- Секреты общей гармонии в пейзаже
6 и 7 уроки. Сочный натюрморт
Учимся писать «живые» и аппетитные фрукты, овощи, ягоды
- Постигаем секреты передачи глянца, шероховатости, влажности, твердости и мягкости
- Узнаем особенности подбора колорита с тончайшими переходами цвета, контрасты, рефлексы
- Продолжаем изучать характер и возможности мазков
8, 9 и 10 уроки. Стеклянные и металлические предметы
Пишем натюрморт с разной посудой
- Передаем эффект стальной блестящей поверхности
- Рефлексы: как написать отраженные предметы на металлической поверхности
- Изучаем возможности серого цвета, чистые, прозрачные, хрустальные цвета
- Учимся рисовать стеклянные предметы и передаем матовость фарфора
- Пишем отражения окружающих предметов на стекле
11 и 12 уроки. Ботанические фактуры: листья и цветы
Изучаем фактуры растений и передаем саму нежность
- Постигаем секреты ботанической акварели
- Учимся писать прожилки на листьях, воздушные травинки и прозрачные лепестки
- Изучаем правила смешения красок и работы с тоном для получения тончайших переходов
МАТЕРИАЛЫ ДЛЯ КУРСА
- Акварельные краски «Невская палитра», 24 цвета (рекомендуем в пластиковой коробке)
- Кисти: белка № 5 или 6, колонок №2 или 2.5
- Палитра пластиковая (большая)
- Емкость для воды
- 2 листа бумаги для акварели (плотность 300 гр), 100% хлопок, среднее зерно (Canson), размер не менее 50*70
- Карандаш (НВ, В)
- Ластик
- Бумажные салфетки
- Узкий малярный скотч
РАБОТЫ УЧЕНИКОВ КУРСА
Школа Искусств Перотти на Динамо
Москва, ул. Расковой, дом 16/18 (метро Белорусская/Динамо)
Школа Искусств Перотти на Юго-Западе
Москва, ул. Никулинская дом 6, корп. 3 (метро Юго-Западная)
