Курс для тех, кто стремится освоить язык современного искусства и научиться создавать актуальные художественные произведения.
Программа построена на решении двух основных задач — развитии образного мышления и освоении формальных инструментов художественного выражения.
В основе обучения — комплексный подход, объединяющий увлекательные лекции, живой диалог с преподавателем и практические занятия живописью. Мы поможем раскрыть ваш творческий потенциал, научим искать идеи, разовьём насмотренность и художественный вкус.
На протяжении всего курса мы будем вместе анализировать произведения искусства, учиться формировать о них собственное мнение и отличать настоящее искусство от подражания. Особое внимание уделим современной философии, концепции метамодерна и новой искренности.
Вы освоите технику ведения творческого дневника, научитесь находить внутренние образы и превращать их в уникальные произведения искусства. Полученные знания мы закрепим на практике, создав серию оригинальных картин.
Этот курс станет отличным выбором как для начинающих художников, так и для творцов, стремящихся поднять своё мастерство на новый уровень.
Мы поможем каждому участнику раскрыть творческий потенциал, обрести индивидуальный узнаваемый художественный стиль и найти собственный путь в современном искусстве.
Расписание занятий и стоимость курса
Школа Искусств Перотти (ООО «Арт-Лидер») является лицензированным учебным заведением дополнительного образования. Это позволяет учащимся получать социальный налоговый вычет 13% по расходам на обучение.
Материалы не входят в стоимость. Вы можете принести свои материалы или приобрести наш комплект.
Место на курсе бронируется только после внесения оплаты!
Перед оплатой прочитайте, пожалуйста, ПРАВИЛА ПОСЕЩЕНИЯ
Особенности курса
Индивидуальный подход к каждому ученику
Занятия в небольших группах до 8 человек
Светлые мастерские и атмосфера, в которой легко творить
Высокопрофессиональные художники-преподаватели
Ежегодные выставки работ учеников
Преподаватели курса
Художник. Окончила МГАХИ им. Сурикова, Мастерскую станковой живописи под руководством Айдан Салаховой, МАХУ памяти 1905 года. Училась в Свободных мастерских Московского музея современного искусства. Сотрудничает с различными галереями и реализует проекты в области современного искусства
Программа курса
Введение в современное искусство и визуальное мышление: как мыслит художник
На вводном занятии мы погрузимся в исследование современного искусства. Разберём, как искусство эволюционировало на протяжении мировой истории. Изучим ключевые понятия: современное искусство, актуальное искусство, modern art. Познакомимся с особенностями творческого мышления и способами выражения идей через визуальные образы.
Главное практическое задание — создание коллажа-мудборда — инструмента для изучения собственного визуального мышления. Через работу над коллажем мы исследуем ваше визуально-образное мышление, откроем ваше уникальное видение мира, научимся замечать эстетику в окружающем пространстве, определим личные сильные стороны и выявим, как вы работаете с цветом, композицией и симметрией.
Работа над коллажем позволит вам найти внутреннюю гармонию, лучше понять своё восприятие эстетики и нащупать творческую уникальность. В результате вы сможете найти собственный язык визуального выражения.
Материалы: 2 листа бумаги А3 белого цвета, старые газеты и журналы, клей-карандаш, ножницы, блокнот, ручка, простые карандаши, ластик, нож канцелярский, скотч малярный.
Композиция смысла: уровни восприятия образов в искусстве
Разберём, как устроена работа с образами в искусстве. Выясним, каким образом картина взаимодействует со зрителем. Поймём, как читать заложенные автором послания.
Исследуем важные понятия: архетип, дискурс, коллективное бессознательное и личный миф в контексте изобразительного искусства. Закрепим знания, анализируя работы современных художников.
В практической части создадим собственный банк образов, который станет вашим творческим инструментом. Научимся преобразовывать эмоции и мысли в визуальные формы.
Заглянем вглубь себя и через исследование вашего взгляда на мир найдём то, о чём вы можете говорить как автор. Придём к пониманию, что художник является проводником собственного восприятия и именно искренность делает искусство живым.
Вас ждёт увлекательное путешествие в глубины собственного сознания, где вы найдёте свои главные темы для творчества.
Материалы: блокнот, ручка, простые карандаши, ластик, нож канцелярский.
Композиция формы: геометрия в творчестве художника
Изучим ключевые инструменты геометрических построений в искусстве. Узнаем, как создавать гармоничные композиции. Поговорим о раскрытии творческого замысла.
Увидим, как использовали геометрические принципы великие мастера. На примерах выдающихся произведений разберём важнейший принцип построения композиции – золотое сечение. Также изучим основы перспективы и их практическое применение в изобразительном искусстве.
В практической части создадим графическую работу, применяя полученные знания. Будем работать с референсами. Отработаем навыки построения композиции.
В ходе практики вы научитесь легко, быстро и точно выстраивать золотое сечение в своих работах. Также вы научитесь уверенно работать с перспективой. Освоите геометрические принципы для усиления художественной выразительности, вашего творческого высказывания.
Материалы: ватман А1 белого цвета, 2 листа бумаги А3 белого цвета, акриловые маркеры, черный и белый акрил, блокнот, ручка, простые карандаши, ластик, нож канцелярский, скотч малярный, металлическая линейка.
Композиция формы: музыка в живописи
Ритм — один из самых важных инструментов художника.
Разберём, как ритм пронизывает всё вокруг. Увидим на примерах, как великие художники оживляют свои произведения через работу с ритмом. Проанализируем, как изменения в ритме жизни отражаются на искусстве.
В практической части создадим работу на тему «Музыка». Вы сможете воплотить собственную творческую идею. Ваша работа станет отражением вашей любимой музыкальной композиции.
Мы поработаем над созданием индивидуального художественного образа. Начнём с разработки эскиза. Подберём объекты для передачи настроения выбранной музыки. Поработаем над передачей эмоций через визуальные средства.
Материалы: холст 60х70-80х90, 2 листа бумаги А3 белого цвета, набор акрила, кисти, палитра, емкость для воды, блокнот, ручка, простые карандаши, ластик, нож канцелярский, скотч малярный, металлическая линейка.
Композиция формы: цвет
Цвет — универсальный язык, на котором говорит весь мир. Исследуем наше цветовое восприятие. Узнаем, как оттенки влияют на эмоциональное состояние человека. Познакомимся с фундаментальными открытиями мыслителей в области цвета. Изучим открытия художников в этой сфере.
Увидим, как великие мастера передавали с помощью цвета глубокие смыслы. Изучим взаимодействие цвета с формой. Поговорим о том, как это влияет на общее восприятие композиции.
В практической части разберём цветовой круг Иттена. Изучим основные правила смешения цветов. Освоим принципы цветоведения.
Перейдём к созданию цветовой абстракции. Для этого проведём тщательный поиск идей. Поработаем над эскизами. В процессе работы вы научитесь находить уникальные цветовые решения. Освоите построение композиции на основе цветовых отношений. Научитесь передавать эмоции через цвет.
Материалы: холст 60х70-80х90, 2 листа бумаги А3 белого цвета, набор акрила, кисти, палитра, емкость для воды, блокнот, ручка, простые карандаши, ластик, нож канцелярский, скотч малярный, металлическая линейка.
Композиция формы: контрасты
Исследуем еще один важный инструмент художественного выражения — контрасты. Поговорим о применении контрастов в тоне, цвете, форме, объёме и т.д.
Узнаем, как великие художники использовали контрасты для создания выразительных произведений.
Изучим различные виды контрастов. Научимся применять их в своих работах. Рассмотрим роль контрастных элементов. Узнаем, как они усиливают художественное высказывание. Поговорим о том, как делают композицию динамичной и интересной.
Выполним масштабный натюрморт на тему — «Мир вещей». Применим на практике знания о контрастах. В процессе работы будем использовать образы из нашего банка.
Работа над натюрмортом поможет нам освоить техники работы с контрастами, научиться создавать гармоничные композиции и развить чувство баланса между элементами
Материалы: холст 100х100-90х110, 2 листа бумаги А3 белого цвета, набор акрила, кисти, палитра, емкость для воды, блокнот, ручка, простые карандаши, ластик, нож канцелярский, скотч малярный, металлическая линейка.
Композиция формы: светотень
Свет — основа художественного произведения. На картинах мы видим световые пятна разной интенсивности. Наш мозг на основе накопленного опыта преобразует их в материальные объекты.
Исследуем природу света. Узнаем, как свет влияет на восприятие художественного произведения. Проанализируем, каким образом свет определяет тон и очертания предметов.
Рассмотрим механизмы, определяющие эмоциональное воздействие света на зрителя. Особое внимание уделим понятию теплохолодности. Разберём методы передачи сложных светотеневых отношений.
Напишем композицию «Интерьер как состояние внутри». Создадим серию эскизов на основе собственных фотографий. В ходе работы освоим разнообразные техники работы со светом. Выполним цикл упражнений для навыков передачи светотени.
Материалы: холст 60х70-80х90, 2 листа бумаги А3 белого цвета, набор акрила, кисти, палитра, емкость для воды, блокнот, ручка, простые карандаши, ластик, нож канцелярский, скотч малярный, металлическая линейка.
Композиция смысла. Философия для художника. От модерна к метамодерну
Погрузимся в философские основы современного искусства. Обсудим роль философии в творчестве художника. Исследуем особенности новой эпохи. Узнаем о новой искренности. Проанализируем современное положение искусства и заглянем в его будущее, ведь художники обладают особым даром предвидения.
В практической части окунёмся в мир концептуального искусства. Увидим примеры, где центральной составляющей выступает идея, а не форма.
Исследуем грань между текстовым и образным языком искусства. Разберем, как они взаимодействуют и дополняют друг друга.
Создадим собственное оригинальное художественное высказывание. Напишем картину - отражение нашего индивидуального взгляда на мир.
Материалы: холст 60х70-80х90, 2 листа бумаги А3 белого цвета, набор акрила, кисти, палитра, емкость для воды, блокнот, ручка, простые карандаши, ластик, нож канцелярский, скотч малярный, металлическая линейка.
Композиция смысла. Работа над диптихом
Начнём с работы над личным банком образов. Выберем один предмет для исследования. Создадим серию эскизов.
Исследуем противоположные эмоциональные состояния: согласие и конфликт, одиночество и взаимодействие, любовь и ненависть, счастье и страх.
Проанализируем все варианты решений. Выберем самое интересное. Перенесём его на диптих.
Освоим технику работы с двумя частями композиции. Создадим завершённое художественное произведение, которое будет отражать выбранную эмоциональную полярность.
Материалы: 2 холста одинаковой высоты от 70 см и разной ширины (например, 70х50 и 70х90), 2 листа бумаги А3 белого цвета, набор акрила, кисти, палитра, емкость для воды, блокнот, ручка, простые карандаши, ластик, нож канцелярский, скотч малярный, металлическая линейка.
Композиция смысла. Медиа в искусстве
Рассмотрим проектное мышление современного художника. Узнаем, как планировать и реализовывать творческие проекты.
Разберём, что означает медиа в искусстве. Изучим основные форматы медиаконтента. Рассмотрим способы презентации работ. Обсудим взаимодействие с аудиторией. Поговорим о продвижении в цифровой среде.
В практической части создадим интеллект-карту собственного проекта. Она поможет структурировать идеи и визуализировать творческий замысел. Определим центральную идею, выделим ключевые направления работы и установим связи между элементами проекта.
Материалы: 2 листа бумаги А3 белого цвета, блокнот, ручка, простые карандаши, ластик, нож канцелярский.
Композиция смысла. Цикл картин на заданную тему. Тема «Горизонт»
Поговорим о преобразовании эмоций. Рассмотрим превращение чувств в зримые образы. Изучим способы визуализации внутренних переживаний. Научимся выражать их через искусство.
Разработаем эскиз будущей работы. Создадим основу будущей работы.
Выберем подходящий образный язык. Определим выразительные средства. Найдём способы передать задумку. Отразим индивидуальность в картине.
Материалы: холст 60х70-80х90, 2 листа бумаги А3 белого цвета, набор акрила, кисти, палитра, емкость для воды, блокнот, ручка, простые карандаши, ластик, нож канцелярский, скотч малярный, металлическая линейка.
Композиция смысла. Цикл картин на заданную тему. Тема «Время»
Погрузимся в философское осмысление времени. Обсудим, действительно ли время измеряется только цифрами на часах.
Перейдём к работе с художественными образами. Найдём подходящие метафоры. Выберем ключевые образы. Продумаем композицию.
Вложим в работу своё личное восприятие времени. Создадим произведение, отражающие ваш внутренний мир.
Материалы: холст 60х70-80х90, 2 листа бумаги А3 белого цвета, набор акрила, кисти, палитра, емкость для воды, блокнот, ручка, простые карандаши, ластик, нож канцелярский, скотч малярный, металлическая линейка.
Композиция смысла. Цикл картин на заданную тему. Тема «Красота»
Начнём с философского исследования понятия «красота». Исследуем, как менялось представление о красоте в искусстве.
Обсудим, в чьих глазах таится истинная красота.
Разработаем эскиз. Определим основные элементы композиции. Подберём выразительные художественные средства.
Вложим в работу своё понимание красоты. Отразим личный опыт и видение мира.
Материалы: холст 60х70-80х90, 2 листа бумаги А3 белого цвета, набор акрила, кисти, палитра, емкость для воды, блокнот, ручка, простые карандаши, ластик, нож канцелярский, скотч малярный, металлическая линейка.
Современное искусство — это живой диалог между художником и зрителем.
Искусство сегодняшнего дня говорит на языке символов и метафор, развивает способность видеть красоту в нестандартных формах. Учит замечать детали и понимать глубинные смыслы. Формирует собственный эстетический взгляд. Помогает осмыслить происходящее вокруг. Каждый холст, инсталляция или объект — проводник в мир новых смыслов.
Понимание современного искусства помогает формировать индивидуальный вкус. Учит отличать оригинальное от банального. Открывает новые горизонты мышления. Расширяет собственное восприятие мира.
В эпоху перемен умение разбираться в современном искусстве — это ключ к более глубокому осмыслению реальности и себя в ней.
Школа Искусств Перотти (ООО «Арт-Лидер») является лицензированным учебным заведением дополнительного образования. Это позволяет учащимся получать социальный налоговый вычет 13% по расходам на обучение.
По завершении курса ученики получат сертификат о дополнительном образовании установленного образца на основании лицензии на оказание образовательных услуг, выданной Департаментом образования г. Москвы.
Краски акриловые в пластиковых тюбиках от 60 мл (Brauberg или Гамма Студия).
Для вашего удобства, просим не приобретать для обучения акрил в металлических тюбиках или в банках.
Цвета:
Кисти синтетические Pinax:
*если не найдете точных размеров, можно использовать промежуточные
Бумага:
Холсты (точные размеры холстов зависят от вашего творческого решения):
Остальные материалы:
Работы учеников
Узнавайте первыми о новостях и событиях нашей школы
Москва, ул. Расковой, дом 16/18 (метро Белорусская/Динамо)
Москва, ул. Никулинская дом 6, корп. 3 (метро Юго-Западная)
Если у Вас есть предложения, вопросы или Вы просто хотите поделиться с нами своими идеями, напишите нам:
