Курс для подростков от 12 лет
Авторская программа, направленная на развитие творческих навыков и раскрытие художественного потенциала подростков.
Обучение построено на гармоничном соединении традиций классического искусства и современных техник, с последовательным освоением материала — от базовых законов к созданию сложных композиций.
В процессе занятий ученики познакомятся с фундаментальными законами композиции, перспективы, цветоведения и светотени, освоят основные художественные инструменты, научатся выбирать средства выразительности для решения творческих задач и применять полученные знания в своих работах.
Особое внимание уделяется освоению различных художественных материалов и техник. Практическая часть включает работу с графическими материалами, акриловыми красками, текстурными пастами, что позволяет овладеть многообразием художественных приёмов.
Итогом обучения станет создание дипломных работ, которые будут представлены на большой итоговой выставке.
Еще не знакомы с нами? Мы приглашаем вас на ПРОБНОЕ ЗАНЯТИЕ, чтобы вы могли почувствовать атмосферу, познакомиться с преподавателем, попробовать методику и формат обучения.
Расписание занятий и стоимость курса
Суббота 12:30 - 14:30
с 20 сентября
Пятница 18:30 - 20:30
с 19 сентября
Воскресенье 10:00 - 12:00
с 21 сентября
Школа Искусств Перотти (ООО «Арт-Лидер») является лицензированным учебным заведением дополнительного образования. Это позволяет родителям учащихся получать социальный налоговый вычет 13% по расходам на обучение, а также предоставлять обучение в счет оплаты материнским капиталом.
По завершении курса ученики получат сертификат о дополнительном образовании установленного образца на основании лицензии на оказание образовательных услуг, выданной Департаментом образования г. Москвы.
Стоимость абонементов не включает материалы. Вы можете принести свои материалы или приобрести наш комплект.
Место на курсе бронируется только после внесения оплаты!
Перед оплатой прочитайте, пожалуйста, ПРАВИЛА ПОСЕЩЕНИЯ
При намерении оплатить обучение ребенка материнским капиталом, заблаговременно запросите у наших менеджеров набор документов, т.к. оплата материнским капиталом занимает до 60 дней с момента подачи заявления в ПФР.
Обучение в Школе возможно только после того, как средства из ПФР будут зачислены на баланс.
Особенности курса
Индивидуальный подход к каждому подростку
Занятия в небольших группах
Разнообразие техник
Высокопрофессиональные художники-преподаватели
Эффективные методики для лучшего усвоения материала
Преподаватели курса
Художник. Окончила МГАХИ им. Сурикова, Мастерскую станковой живописи под руководством Айдан Салаховой, МАХУ памяти 1905 года. Училась в Свободных мастерских Московского музея современного искусства. Сотрудничает с различными галереями и реализует проекты в области современного искусства
Художник-живописец. Окончила Гжельский государственный университет (ГГУ) по специальности «Живопись». Прошла государственную аттестацию и получила первую квалификационную категорию. Окончила курсы повышения квалификации по программе «Современные методики развития творческих способностей детей».
Программа курса
Золотое сечение. Божественная пропорция
Золотое сечение — математический феномен и излюбленный приём построения композиции художников эпохи Возрождения во главе с Леонардо да Винчи.
На занятиях разберёмся, почему «божественная пропорция» так приятна глазу и как она повлияла на развитие искусства. Научимся строить золотое сечение в композиции и создадим рисунок морской раковины, используя этот принцип.
Материалы: лист бумаги формата А3 белого цвета, набор простых карандашей, тонкий чёрный маркер, чёрная гелевая ручка, линейка, нож канцелярский, ластик, клячка.
Основы перспективы. Точка схода. Горизонт
Законы перспективы — фундаментальная основа рисования. Они помогают создавать иллюзию трёхмерного пространства и передавать взаимосвязь объектов на плоскости.
Изобразим архитектурное пространство с одной точкой схода, как это делали мастера Возрождения. Для создания особой атмосферы работы освоим технику состаривания бумаги, чтобы добиться антикварного эффекта.
Материалы: лист бумаги формата А3 белого цвета, набор простых карандашей, тонкий чёрный маркер, чёрная гелевая ручка, линейка, нож канцелярский, ластик, клячка.
Угловая перспектива. Две точки схода
Угловая перспектива — наиболее распространённый вид линейной перспективы, при котором изображение располагается под углом к зрителю, образуя две точки схода.
Выберем текст для работы, разработаем собственный эскиз и создадим объёмную текстовую композицию, придавая буквам трёхмерность.
Материалы: лист бумаги формата А3 белого цвета, набор простых карандашей, тонкий чёрный маркер, чёрная гелевая ручка, линейка, нож канцелярский, ластик, клячка.
Что такое ритм в рисунке и как его использовать
Ритм в рисунке — это мощный художественный приём, превращающий статичное изображение в живую, динамичную композицию. Подобно тому как музыкальный такт задаёт пульсацию произведению, ритмическое чередование элементов направляет взгляд зрителя, создаёт баланс деталей и объединяет композицию в единое целое.
Создадим композицию с продуманным ритмом.
Материалы: лист бумаги формата А3 белого цвета, набор простых карандашей, тонкий чёрный маркер, чёрная гелевая ручка, линейка, нож канцелярский, ластик, клячка.
Пятно как средство выразительности рисунка
Рисунок от пятна — ключевой принцип работы в технике оптических просветов. Это не просто метод воплощения замысла, а особый способ художественного мышления, позволяющий создавать живые произведения с притягательными образами и глубоким пространством.
Освоим работу с жидкой тушью через серию упражнений: отмывку, растяжку тонов и работу с кистью. Выполним зарисовку тушью, вдохновившись образами животных.
Материалы: два листа бумаги формата А3 (белый и светло-серый), набор простых карандашей, чёрная гелевая ручка, круглая кисть №10–15, жидкая тушь, бумажная палитра, ёмкость для воды, белый акрил, нож канцелярский, ластик, клячка
Из чего состоит светотень
Светотень — это ключ к пониманию объёма и созданию реалистичных объектов.
Мы подробно разберём основные элементы светотеневого моделирования: блик, свет, полутона, собственную тень, падающую тень и рефлексы.
На практике научимся распределять светлые и тёмные зоны, чтобы правильно передавать объём предметов. В качестве учебных моделей будем использовать мячи, на примере которых освоим все тонкости работы со светотенью.
Материалы: лист бумаги формата А3 белого цвета, набор простых нож канцелярский, нож-макетный, ластик, клячка.
Магия света
Свет в рисунке — ключевой элемент, формирующий атмосферу и общее впечатление от работы. Направление источника освещения, его оттенок и окружение вокруг объекта создают уникальные визуальные эффекты и кардинально меняют восприятие изображения.
На занятиях разберём, как свет влияет на тональность предметов и какие правила необходимо учитывать при его изображении. Проанализируем работы современной художницы Элисии Эдиджанто, чтобы понять магию света в живописи. Это поможет нам отточить технику штриховки.
Материалы: лист пастельной бумаги формата А3 чёрного цвета (плотность не менее 180 г/м²), набор простых карандашей, белая пастель в карандаше (мягкая), нож канцелярский, ластик, клячка.
Фактура и текстура
Фактура и текстура — ключевые элементы, которые помогают передать материальность объектов в рисунке. Важно не просто изобразить объём, глубину и пропорции, но и создать достоверное ощущение материала.
Хотя фактура и текстура могут казаться схожими понятиями, между ними существуют принципиальные различия. На занятиях мы детально разберём эти различия и освоим техники их изображения, научившись убедительно передавать различные материалы.
Материалы: лист бумаги формата А3 белого цвета, набор простых карандашей, нож канцелярский, ластик, клячка.
Цвет. Теория цветоведения. Тепло-холодность
Цвет — важнейший инструмент формирования атмосферы и настроения в художественном произведении.
На занятиях изучим принципы работы с цветовым кругом, где тёплые оттенки (от жёлтого к красному) создают энергию и эмоциональность, а холодные (от зелёного к фиолетовому) — спокойствие и умиротворение. Освоим техники создания гармоничных цветовых сочетаний и научимся использовать взаимодействие тёплых и холодных оттенков для достижения желаемого художественного эффекта.
Материалы: холст на подрамнике 40×50 см, набор простых карандашей, набор художественных кистей, акриловые краски, бумажная палитра, ёмкость для воды, нож канцелярский, ластик, клячка.
Цвет. Как создавать гармонии. Цветовой круг
Цветовой круг Иттена — незаменимый инструмент для создания гармоничных цветовых сочетаний. Он наглядно показывает переходы между цветами, помогает находить противоположные тона и составлять удачные комбинации.
На занятиях создадим собственную античную вазу с уникальным орнаментом, применяя принципы цветовой гармонии. Освоим технику кракелюра — специального лака, создающего эффект старинных трещин на поверхности живописи.
Материалы: холст на подрамнике 40×50 см, набор простых карандашей, набор художественных кистей, акриловые краски, кракелюрный лак, бумажная палитра, ёмкость для воды, нож канцелярский, ластик, клячка.
Цветная геометрическая композиция
Создадим цветную геометрическую композицию в стиле моушен-дизайна, вдохновляясь современной виртуальной культурой.
В работе закрепим навыки построения предметов, работы со светотенью, фактурой и цветом. Натюрморты в стиле моушен-дизайн станут отличной практикой для применения полученных знаний.
Материалы: холст на подрамнике 40×50 см, набор простых карандашей, набор художественных кистей, акриловые краски, бумажная палитра, ёмкость для воды, нож канцелярский, ластик, клячка.
Тон в картине. У окна
Тон — фундаментальный элемент изобразительного искусства, определяющий светлоту или темноту предмета. Каждый объект обладает собственным локальным тоном, который трансформируется под воздействием освещения. В восприятии работы тон играет более важную роль, чем цвет.
Освоим технику сфумато и создадим фигуру в контражуре. В процессе работы детально разберём принципы построения тональной шкалы и их применение в рисунке.
Материалы: холст на подрамнике 40×50 см, набор простых карандашей, набор художественных кистей, мастихин, акриловые краски, текстурная паста (без песка), бумажная палитра, ёмкость для воды, нож канцелярский, ластик, клячка.
Тон. Сближенная тональность.
Великий художник И. Е. Репин считал, что главное в мастерстве — «класть верный тон на верное место».
Одно из самых эффективных упражнений для развития зрительного восприятия — натюрморт в сближенных тонах. Именно работа с близкими оттенками тренирует точность глаза и помогает отточить мастерство. В ходе занятия будем использовать текстурную пасту для создания интересных фактур.
Материалы: холст на подрамнике 40×50 см, набор простых карандашей, набор художественных кистей, мастихин, акриловые краски, текстурная паста (с песком), бумажная палитра, ёмкость для воды, нож канцелярский, ластик, клячка.
Графика и цвет
Чёрно-белая графика в сочетании с цветом создаёт яркие и выразительные композиции.
На занятии освоим технику контрастного городского пейзажа, где графическая чёткость линий дополнится яркими цветовыми акцентами. Такое сочетание поможет создать динамичную и запоминающуюся работу.
Материалы: холст на подрамнике 40×50 см, набор простых карандашей, тонкий чёрный маркер, набор художественных кистей, акриловые краски, бумажная палитра, ёмкость для воды, нож канцелярский, ластик, клячка.
Дипломная работа
Итоговая работа — это возможность продемонстрировать знания и навыки, накопленные за весь курс обучения. Мы создадим дипломный проект, в котором будут реализованы оригинальные творческие решения в области композиции и использованы различные художественные материалы.
По желанию учащихся работы будут представлены на итоговой выставке выпускников, которая состоится в конце учебного года.
Материалы: по согласованию с преподавателем. Формат листа А2 или холст 50х60 см.
Графические материалы:
Краски акриловые в пластиковых тюбиках от 60 мл (Гамма Студия или Brauberg).
Для вашего удобства просим не приобретать для обучения акриловые краски в металлических тюбиках или в банках.
Бумага и холсты:
Остальные материалы:
Образное мышление, знание законов цвета и композиции, умение визуализировать идеи дают грандиозные преимущества в любых сферах. Ведь человек, обладающий такими навыками, способен создавать принципиально новые вещи и находить нестандартные решения.
На наших курсах, помимо теории и практики рисования, мы развиваем способность рассуждать и анализировать натуру и работы известных художников, учимся видеть общую картину и замечать детали, генерируем идеи, проходим путь от эскизов до законченных картин. Большое внимание уделяем развитию творческого мышления, что даёт серьёзные преимущества в современном мире и закладывает прочный фундамент для будущей карьеры в любой области.
Ваш подросток не обязательно станет профессиональным художником. Однако он точно научится видеть мир иначе, чем те, у кого в детстве не было подобного опыта.
Кроме того, занятия рисованием — это способ найти гармонию с собой, миром и окружающими людьми.
Выберите абонемент
Работы учеников
Узнавайте первыми о новостях и событиях нашей школы
Москва, ул. Расковой, дом 16/18 (метро Белорусская/Динамо)
Москва, ул. Никулинская дом 6, корп. 3 (метро Юго-Западная)
Если у Вас есть предложения, вопросы или Вы просто хотите поделиться с нами своими идеями, напишите нам:
